影評 《移動迷宮：死亡解藥》- 以青春為名的直搗黃龍之計

 小說改編電影一直是好萊塢歷久不衰且頗具膽識的電影題材，不僅背負著多雙書迷的眼睛給凝視著，也因電影與小說的格局不同，而出現變更原著情節與角色的爭議性舉動，能與《哈利波特》以及《飢餓遊戲》系列維持高水準質量的史詩鉅作肩併肩可說是極為困難，好比現今尚未完結的兩大苦主《分歧者》以及《納尼亞傳奇》系列(還有糟糕至極、慘不忍睹的《格雷的五十道色戒》系列.....)，至於《移動迷宮》系列則是處於兩大標準的中間值，中規中矩、四平八穩，以青少年系列讀物改編來說，製作成本較低，同樣也獲得高票房收益，因此《移動迷宮》系列成了二十世紀福斯旗下的績優股，雖然《移動迷宮》與《哈利波特》《飢餓遊戲》系列的大成本製作的故事水平依舊差距極大，不過卻在如此低成本的預算下，作品的質量及誠意算是相當的足夠。

我一向喜歡《移動迷宮》系列的原因，即是以青少年的視角來探究他們眼中所謂的「大人」，以「崇尚自由」作為母題，青少年的心靈成長則為子題，如片中的邪惡組織Wicked，不就與青少年時期我們眼中的大人如出一轍嗎？首集《移動迷宮》青少年們被所謂的「大人(Wicked)」流放到了迷宮幽地，「束縛自由」的管教方式(等同於大人口中的禁足)，顯得「崇尚自由」的母題更加的鮮明，《焦土試煉》則是描繪一群不食人間煙火的青少年們闖蕩外面世界，叛逆因子慢慢地浮現，才發覺世界與他們想像中如此不同，至於《死亡解藥》則是青少年漸漸成熟的推翻大人教育鐵腕體制為主軸，不斷灌輸「Wicked is good！」毫無邏輯及說服力的標語，其實就跟大人們口中的「我是為你(妳)好」無異，Wicked代表「束縛青春」的符號，湯瑪士一行人則是代表「自由」的象徵，湯瑪士終於揮舞名為「青春」的旗幟，吹響「自由」的號角，一鼓作氣直搗黃龍，終究還有推翻了大人(Wicked)的權威體制。

首集《移動迷宮》主題偏向於密室逃脫以及大自然生存法則的氛圍基調，續集《焦土試煉》則如同《惡靈古堡》系列般的反烏托邦活屍電影的末日氛圍，到了《死亡解藥》則變成了一部動作救援電影，依舊不變的則是《焦土試煉》中的活屍末日元素，《死亡解藥》一開場就帶給觀眾前兩部所沒有的動作戲碼以及格局，火車劫囚戲不經令人想到《玩命關頭5》，活屍災難氛圍的塑造與《惡靈古堡》系列如出一轍，接近尾聲的逃離火場則是與《怒火地平線》中的馬克華伯格逃離鑽油平臺的場景有個七分像，甚至被鬼火獸追殺的橋段，也與《異形》系列的脫逃運鏡以及密閉緊張感似曾相識。此集更加著重於「友情」的刻畫，如湯瑪士一行人與民豪的友情羈絆，以及湯瑪士與紐特兩人拍檔之情(基情XD)，抑或是因泰瑞莎的背叛所造就的友情隔閡，走向不同的道路，擁有著相同的初衷及故事倒是不變，這份「羈絆」依舊留存在與泰瑞莎與湯瑪士一行人的心中，同樣的地點相遇，同時背叛分離之時，在仇恨的面容以及情境底下，還藏有一絲昔日戰友的憐憫。

整體來說《死亡解藥》克盡已職為《移動迷宮》系列作了一個中規中矩且合格的收尾方式，想當然耳依舊逃離不了俗套狗血的作結公式，以一部反烏托邦電影來說，《移動迷宮》系列依舊比《飢餓遊戲》系列略微遜色，但對於青少年成長階段的描寫透徹，鮮明的崇尚自由符號依舊展現了自我的獨特，某種程度上《死亡解藥》依舊與《焦土試煉》亦然毫無長進之處，但對於此系列一直以來中規中矩、褒貶不一的評價標準來看，扛起收尾責任的《死亡解藥》勉強達到了合格的標準。

因狄倫歐布萊恩在拍攝過程中受傷，加上凱亞絲柯黛蘭莉歐懷孕，導致擱置一年多的系列完結篇，至今才與影迷問世，顯然導演以及製作群擁有著如此充分的拍攝製作期，才能造就出如此完整且份量十足的系列完結篇，忽略掉故事文本中的瑕疵，以整體性來說《移動迷宮》三部曲的故事算是相當完整無缺，至於二十世紀福斯是否會放棄旗下的績優股，抑或是順勢推出前傳補齊原著系列的故事，這就不得而知了。