影評 不瘋魔不成活，一輩子的虞姬

這部電影闡述的程蝶衣悲苦的一生，那不瘋魔不成活的虞姬，年幼就被青樓的母親送進戲班子，但他始終分不清戲與現實的差別，一句「我本是女嬌娥，又不是男兒郎。」清楚地說明了蝶衣對於自我身分的認知，一開始的念錯，是不願面對旦角的角色，而念對的那刻，他將戲與生活融在了一起，完全的成為女嬌娥，在故事的最後，小樓與他再次談起了這對話，提醒了戲是戲，但他已經無法接受了，他的現實裡沒有霸王，寧願如虞姬一般，不願活在沒有霸王的世界，而他最後一眼，看著他一輩子跟隨的霸王死去。

由衷地喜歡程蝶衣這個角色，對戲的痴狂、甚至成魔的程度，令人不寒而慄卻又很難不被吸引。他就只是喜歡唱戲，不管台下看的人是誰，是不是不懷好意，他就是喜歡在舞台上，在舞台上他才算是真正的活著，因為他一輩子都是虞姬。

冰糖葫蘆好像是提醒蝶衣，不要忘記偷溜出去當時看秀的場景，但對舞台的初心與渴求，以及提醒自己要成就這些，是要挨多少打，若是沒有咬牙撐住，就會像小癩子一樣，失去生命人，得自個兒成全自個兒。

對於四爺的感情，更像一種逃避，兩人都為戲癡狂，也互相了解彼此對戲的瘋魔，在小樓那兒得不到的，全都依托在四爺身上，畫上霸王的面妆，就好像小樓又回到自己身邊，四爺對於程蝶衣，就像是擁有一件珍品，鍾愛的把玩，宣洩自己對於京劇的熱愛。

小樓其實就是個完全的普通男子，他唱戲，是為了維生，是為了名利，愛女人、愛面子，就像他從未提到蝶一位日本人唱，是為了救他。他甚至有一些英雄情節，取妓女為妻，認為與自己身世相近，被批鬥時，不願承認與妻子的感情，讓人不明白是為了脫身，還是為了不想讓妻子淌他的混水。他不想理解蝶衣的感情，對於戲與生活也分得很清，他也許是最市儈的人，但也是最清醒的。

在電影中無可否認的是它的藝術性，保留了許多時代的文化與京劇的純粹，讓我們經歷清末到共產黨統治文化上的變化與差異，也讓我們看見的種種人性，與侵略的恐懼，演員精湛的演技，也讓人不得不為戲癡迷，跟他一起活在戲裡，不瘋魔不成活。