《畫世紀：透納先生 Mr. Turner》（2014）｜英｜法｜德
"The sun is God! Ha ha ha!"
無雷影評
約瑟夫‧馬羅德‧威廉‧透納，世人稱他為J.M.W.Turner。
生於1775年卒於1851年，為英國浪漫主義派風景畫、水彩畫以及版畫家，其作品對後期印象派畫家們有很大的影響，其中最知名代表人物便是莫內。在十八世紀以歷史畫作為主的風格畫界裡，他的作品並不受到重視，然而到了後期他的畫作始為人所知，成為了藝術界少數能在世就被稱作大師的幸運兒之一。
透納生於英國倫敦，在片中在他畫室輔佐他幫助他畫畫的父親是一名當地知名理髮師，然而妹妹在他十一歲時過世，導致他的母親精神失常而入住療養院，也因此在他父親過世時最掛念的便是無法照顧老婆到老的遺憾。
小時候父親的理髮店還未步入正軌，再加上母親的醫療費用問題，透納的家庭背景並不富裕，求學時期被送到住在泰晤士河邊的舅舅家扶養，也在那地方喜歡上了畫畫，更有人認為他對風景畫的偏愛是來自於泰晤士河的孕育，他被送到肯特郡上學後持續不斷的畫出一系列的作品，那系列作品被父親擺在理髮店中，偶爾也如片中所說賣個幾先令貼補家用。
十四歲時於皇家藝術研究院學習建築，一度打算放棄繪畫朝建築學邁進，但其畫作不同凡響的美麗讓不少身邊的親朋好友都勸阻，甚至在進入研究院後每年持續有新的畫作在學院的夏季畫展中展出，其中在某一年推出的「海上漁夫」成為學生時期最知名的畫作。之後他開始從油畫往水彩畫延伸，其對陽光的熱愛讓他漸漸獲得「光之畫家」的稱呼。
透納的畫作是宏觀的，他總是畫天災、大海、山脈等等的自然景觀，偶爾在畫中出現人物腳色或是動物時，也只是為了襯托大自然的偉大而渺小的點綴在畫中，有如電影裡父親開玩笑地問你知道畫裡有隻大象時一般。他擅以模糊籠統的墨彩調配營造出光的暈透感，藉此傳遞出大自然在他繪畫當下的脈搏與氣韻，這樣的風格在晚期融入人造物後更顯出情感面的茁壯，諸如大船、橋等等。
倘若說到透納這個人，似乎人人都愛他、讚頌他，當畫室一開眾多畫家們齊聚一堂時，透納的出現總能引起眾人的話匣子，接連的玩笑話與雀躍的團體氣氛，似乎就是透那這個人所能帶來的情緒製造。然而卻沒有一個人能夠確切說出透納是怎麼樣的一種人，除了他父親以外。
透納的個性或許我們可以稱之圓冷個性，他處事圓滑總是能了解他人的想法，知道對方想要的是什麼、避諱的又是什麼，說著對方想聽的話題，委婉迴避對方不拿手的情緒，但卻又絕口不提自己的心情，哈哈哈地稱讚太陽的美麗同時，並不會分享喜歡太陽的光芒投射在皮膚上的感動，更不會讓人了解為何太陽佔去心中那麼大的地位。於是有人說他冷僻，說他沒有一位真正的朋友，即便有一名女管家，即便有一名寡婦，即便他還有兩名女兒，但他總絕口不提，甚至否認他們的存在。
有人說他只是太自由，自由到了放縱自私不顧他人感受；但也有人說他那是浪漫主義的天性，是他藝術的養分，也是崇尚宏觀自然的他徜徉人世的秘訣。
又或者，他看人的方式就如同他的畫作一樣，在一片似乎朦朧不清的光線變化裡，賞畫者能感受他那投射出的光芒時序，知道這是夕陽、知道這是晨光、知道這是濃霧中的汪洋、知道這是風雨交加時微弱的火把光芒，卻把故事重點擺在那一丁丁的模糊小點上。我們總說他把人物用來點綴，也總說他喜歡讓渺小陪襯宏大。1839年「被拖去解體的戰艦無畏號」，右邊是橘色夕陽於空中與海面上的光亮，左方是拖曳船的煤氣風颺，但故事是稍稍溶入背景色裡顯得沒如此偉大的戰艦無畏號；1840年的「奴隸船」汪洋大海與大船飄盪間，故事在被推入海裡的患病黑奴們那看不清的掙扎。
故事就藏在畫框中，畫框中的世界浩大無比，而故事是如此渺小難辨，但我們的人生就在這麼一個小點上，以這個小點而悲喜，以這個小點而歡慌。沒了這個點整個大海夕陽不會怎樣，但風韻就會大大不同，失去透納靈魂一筆般的神采風光。所以他才能看見每個與他面對的人眼神裡所透露出的那一點，他能與人親近也與人保持距離，也願意借出那五十鎊更願意放棄五十鎊。也正因如此他最終沒有娶嫁，也將畫作獻給了無償。
導演也以畫去拍攝一部畫的故事，偶爾出現的數秒轉場分鏡總會讓人陷入思考之中，嗯難道這又是哪位作家的風景畫嗎？突然看見大海邊的懸崖，若沒有海浪的微微粼光；突然瞧見青山上的灰色尖石，若沒有鳥禽於風中飛翔。還記得兩名女客在他身後討論畫的光芒時，透納拿著畫筆對著畫布，他們身後是偌大的玻璃窗透入橘黃的夕陽，那是一幅畫；還記得一群畫家圍著透納說著另一名畫家壞話時，那名苦主正在那群人的前方草原上漫步，背對著他們往遠方離去，而壞話也跟著越說越豐富，等到他漸漸消失在草原的遠端，壞話竟也跟著悄悄有了結論。
導演也在畫作般的分鏡風格裡縫入了渺小的故事。
用畫去說畫的故事，用畫家的方式去介紹畫家的故事。或許無聊了些，或許像美術館裡一樣安靜平淡又清寒壓抑了些，但卻讓一幅畫更像畫一些。
有關電影兩三事
一、導演為了讓提摩西司伯能更融入腳色一些，於是在電影拍攝前期的準備階段，讓他接受了兩年專業繪畫的課程訓練。
二、這部片在去年也受到索尼駭客攻擊的波擊，在年末時就已經出現了這部電影的DVD高畫質載點在網路上流傳。
三、那畫一般的分鏡，也讓這部片入圍第87屆奧斯卡金像獎之最佳攝影獎，最後輸給了強片《鳥人》（Birdman）。
"J.M.W. Turner: Mr. Ruskin, can I pose you a somewhat "conundruous" question?
John Ruskin: Please do, Mr. Turner.
J.M.W. Turner: To which do you find yourself the more partial: a steak and kidney pie or veal and lamb pie?
[crowd laughs]"
用畫去說畫的故事，用畫家的方式去介紹畫家的故事。或許無聊了些，或許像美術館裡一樣安靜平淡又清寒壓抑了些，但卻讓一幅畫更像畫一些。
Posted by 壕g的黑白共單元 on 2015年6月21日
延伸閱讀
故事劇情：6
氣氛營造：7
演技表現：7
題材鮮度：7
